第五百三十五章 话题性(2 / 2)

什么叫做黄金三章,就是三章之内就要有悬念有冲突有欲扬先抑的伏笔之类的,让读者充满期待着。总之,最好是开头第一行字,就必须要人入戏。否则,书可能就没戏,现如今书那么多,三章没吸引人,多半书就没戏了。

然后,很多人表示不懂什么叫黄金三章,然后,就有一些神秘的老前辈介绍——《斗破苍穹》的开头就是经典的黄金三章。

嗯,实际上,即使没有影视剧相关的话题,《龙蛇》在一些论坛本身就是月经话题,每隔不到一个月以内,莫名其妙的一个《龙蛇》讨论帖子,就火爆起来。

这种现象级的热议,甚至,超过了很多的比其红等得多的最顶级畅销作品。

某种意义上来看,这种充满逼格的作品,在王启年看来,改编得好了,应该是不亚于后来的《鬼吹灯》的影视改编的。

……

在梦入神机开始跨界到影视行业时。

小伙伴的泛娱乐战略,也开始迅速的展开。对于文学而言,则是开始采取了多样的ip开发模式。

ip开发,小伙伴公司已经有了一定经验。虽然不能保证,有ip的改编,一定比原创要成功。但,大多数有ip的,成功率稍微高一点点,这也是显而易见的。

与此同时,跨界交流创意,有时候会令人眼前一亮。

比如,有的创意在小说里面已经算是过时了,但移植到影视、漫画等等市场,却依然还是有生命力。

有的ip,甚至是一首歌,但它具备怀旧价值,也是可以改编影视、动画。

也有的ip的游戏,但却有改编动画、影视和同人小说的市场潜力。

在文化娱乐不同的领域里面,小说的创作,其实是投入成本最低的。只要有想法,有写作能力,有时间,就可以创作出来。不像音乐、影视、动画和游戏,是需要有制作成本的。

即使是制作成本比较低的唱片,也至少要几万块钱录制费用吧?

而小说,即使最优秀的小说,成本更主要是作家本人的创作能力,属于无形资产投资。也许,人的脑力成本,是消耗的非常厉害。但真正说起来,创作门槛,总是比小成本电影还要便宜的多。

当然了,过去中国大陆的作家,是被别的市场当作廉价劳动力去压榨的。并且,受压榨时,还是感觉待遇挺满意。因为,十年之前,给繁体市场写书,赚到的收入,远远超过内地的平均工资水平,也超过国内的电子订阅。

但是,繁体市场一直是下降状态,支付的稿酬是每况愈下。而内地的人力成本,每年都是上升的。

以至于,渐渐的专门以写繁体为生的作家,感觉繁体市场不值得付出了。无论是收入不仅仅没有增长反而倒退的显示,还是繁体那边越来越冷清的市场环境。

“繁体市场快要不行了!”今何在笑道,“其市场缩水之快,几乎重演当初香港的武侠小说出版崩溃的势头!”

香港以前文化娱乐市场非常发达,华语比较强势的影视、唱片、小说、漫画之类的,香港几乎都是最发达的。

港片横扫世界,功夫享誉全球。小说独树一帜,武侠文化传扬。漫画融汇东西,港漫自成一体。

以前香港是有很多笔杆子,靠写小说为生的。香港当年的出版,畅销书能卖数万本之多。甚至,台湾、国内的很多笔杆子,也纷纷向香港投稿。当然了,后来香港的出版业自然是衰败,报纸也热衷搞一些花边新闻,制造绯闻之类的,用各种极端的新闻吸引眼球,靠着报纸连载小说也几乎是极少数名家专利,新人几乎不再培养。毕竟,普通新人新作,几乎是卖不动的。大多数当初很发达的出版体系,现在大多数不复存在。

台湾那边在香港的出版业萧条之后,还继续坚挺了几十年。毕竟,台湾多了一点创新,如出租店系统。大量的出租店,是很多出版社的最稳定的渠道,比传统的书店更稳定。于是,台湾繁体市场,在武侠时代没落,最多是不写武侠书了,作家更换题材,开始写玄幻、仙侠、网游、轻小说等等更新的题材。

实际上,内地也有很多租书店,但却是盗版为主。台湾的租书店,却是以出租正版图书和dvd等等为业。

不过,这个遍布全台湾的出租店,在互联网时代之前,确实是很牛逼的存在。而随着互联网越来越普及,连影视、音乐都受到冲击,市场逐渐转移到互联网上。更别说小说、漫画之类的消遣类型的阅读。

很自然的进程,互联网普及,台湾出租店日益在关门,数量逐年锐减。在pc时代冲击还不大,现在年轻人都拿着手机、电纸书等等无数新的终端看小说的时代,传统的租书店自然也是撑不住了。(未完待续。)